• FOR THE FUTURE

    by Pedro Pires
     
     
    Avec sa nouvelle série "For the Future",
    Pedro Pires développe sa maitrise du textile dans un corpus d'oeuvres
    ouvrant une réflexion sur la notion d'identité.
     
     
     
  • Récupérer les objets quotidiens des villes où il expose, une démarche chère à Pedro Pires
    Les sculptures de Pedro Pires intègrent un large éventail de médium, d’objets utilitaires du quotidien et produits en masse. L’artiste utilise volontairement des objets appartenant au quotidien des villes où il expose, avec l’objectif de créer un contraste entre l’utilisation habituelle de ces objets et la galerie ou l’espace d’exposition.
     
    En 2021, pour "Dualité" - son exposition personnelle chez LouiSimone Guirandou Gallery - Pedro créait ainsi deux scultpures antropomorphes composées à partir de balais africains ou de seaux récupérés à Abidjan, et dont les pieds étaient moulés sur son propre corps. En 2022, lors de sa résidence sur l'île de Gorée à l'occasion de la Biennale de Dakar, Pedro Pires s'est également attaché à récupérer des matériaux en lien avec son espace de création. En découle la réalisation de deux sculptures anthropomorphes grandeur nature : l'une, composée de 144 mètres de tresses en pagne et l'autre, conçue à partir d'une barque abandonnée de pêcheurs goréens.
    Making of Everyday life - African broomsticks, Pedro Pires, 2021 (Larger version of this image opens in a popup).
    Pedro Pires 1978 Everyday life - African broomsticks, 2021 African broomsticks, metal and fiberglass Balais africains, metal et fibre de verre 200 x 98 x 122 cm (Larger version of this image opens in a popup).
    Pedro Pires 1978 DK-0420-SB, 2022 Metal and remains of a pirogue from the island of Gorée 192 x 82 x 56 cm (Larger version of this image opens in a popup).
    Pedro PIres sur l'île de Gorée, Dakar, 2022 (Larger version of this image opens in a popup).
    Pedro Pires à Abidjan, 2021 (Larger version of this image opens in a popup).
    Pedro Pires 1978 Everyday life - colored buckets, 2021 Plastic buckets, metal and fiberglass Seaux en plastique, metal et fibre de verre 228 x 111 x 35 cm (Larger version of this image opens in a popup).

    Making of Everyday life - African broomsticks, Pedro Pires, 2021

  • 'J'ai commencé à utiliser le wax, à le nouer, à l'entrelacer et à en faire des tresses, pendant la résidence...
    Pedro Pires, 144 meters, 2022

    "J'ai commencé à utiliser le wax, à le nouer, à l'entrelacer et à en faire des tresses, pendant la résidence sur l'île de Gorée au Sénégal (organisée par Louisimone Guirandou Gallery dans le cadre du programme Off de la Biennale de Dak'Art 2022). Le processus de manipulation du tissu pendant la réalisation des œuvres est devenu très important pour moi et constitue aujourd'hui une composante essentielle de mon travail." 
    Pedro Pires

  • 'Dans cette nouvelle série, '... For the Future', je choisis de penser notre avenir en m'appuyant sur les tissus wax... 'Dans cette nouvelle série, '... For the Future', je choisis de penser notre avenir en m'appuyant sur les tissus wax...
    "Dans cette nouvelle série, "... For the Future", je choisis de penser notre avenir en m'appuyant sur les tissus wax qui portent un lourd passé symbolique et une histoire controversée. J'ouvre en cela un espace qui nous parle de statut, d'histoire, de passé et d'identité." 
    Pedro Pires
  • Des sculptures anthropomorphes, supports de questionnements identitaires

    En moulant les bustes et le têtes de sa série sur son corps, Pedro Pires ancre sa démarche dans ses propres questionnements identitaires. A la fois Angolais et portugais, Pedro Pires s'interroge sur ce qui forge l'identité et le sentiment d'appartenance. Ses sculptures représentent cette dualité, une nouvelle armure, voire une nouvelle identité pour les corps. En "humanisant" ces objets du quotidien, l'artiste entend également confronter le spectateur à son double, son sosie. A travers la symbolique du wax, Pedro Pires invite à s'interroger sur les origines de l'identité et sa construction à venir.

     

    "Les tissus wax font partie de l'esthétique sociale de nombreuses villes où je suis allé, l'une d'entre elles étant Luanda, où je suis né. Je voulais utiliser ce tissu en relation avec le corps - et plus particulièrement avec la tête - pour parler du désir d'appartenance, du désir d'être un individu aux multiples "allégeances", comme l'explore Amin Maalouf dans son livre On Identity."
    Pedro Pires
    Pedro Pires 1978Cover for the future, 2022 Fibre de verre et tissus Fiberglass and fabric 55.5 x 47 x 25 cm 21 7/8 x 18 1/2 x 9 7/8 in (Larger version of this image opens in a popup).
    Pedro Pires, Mirror for the future, 2022 (Larger version of this image opens in a popup).
    Pedro Pires, Capsule for the future, 2022 (Larger version of this image opens in a popup).
    Pedro Pires 1978Face for the future, 2022 Fibre de verre, métal et tissus Fiberglass, metal and fabric 45 x 27 x 22 cm 17 3/4 x 10 5/8 x 8 5/8 in (Larger version of this image opens in a popup).
    Pedro Pires 1978Unknown for the future #2, 2022 Fibre de verre, métal et tissus Fiberglass, metal and fabric, 45 x 26 x 22 cm (Larger version of this image opens in a popup).
    Pedro Pires* 1978Invisible for the future, 2022 Fibre de verre, métal et tissus Fiberglass, metal and fabric, 45 x 27 x 22 cm (Larger version of this image opens in a popup).
    Pedro Pires, Cover for the future, 2022
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  • Pedro Pires

    Pedro Pires travaille comme sculpteur, dessinateur, photographe et vidéaste. Né à Luanda en 1978, il vit et travaille entre Luanda (Angola) et Lisbonne (Portugal). Pedro explore depuis plus de 10 ans le sentiment d’identité nationale disloquée, la migration et les droits humains. Il s’intéresse de près aux questions d’identité et de stéréotypes en relation directe avec l’éducation, l’histoire et les institutions. Un intérêt particulier qui lui vient de sa double appartenance culturelle, africaine et européenne.

    Pedro Pires